Eraserhead - Tudo é perfeito no céu1977

Sonhos racionais criam monstros: David Lynch pode ser o Goya do cinema, mas começa pelo final, com “A Pintura Negra”. O carvão queimado é Cabeça de borrachasempre filmado sob luz fraca (como carnaval das almas, Dirigido por Herc Harvey (um dos filmes favoritos de Lynch), a luz artificial que era essencialmente encenada (iluminação cênica, que o diretor reproduziria extensivamente em filmes posteriores) foi a primeira conexão com os sonhos que geraram esses monstros. também “irracionais”, como o amor – o que é aquele bebê deformado que representa o terror e o medo do pai, senão o “monstro do amor”, a criação de um sonho romântico transformado em Pesadelo? Na verdade, não há diferença entre sonhos e pesadelos, como existe entre os surrealistas, as armas selvagens da psicanálise, os caldeirões ferventes de Freud e Jung, Cabeça de borracha Lynch se coloca no final moderno desta história. Cineasta de medos, medos ocultos, sustentados pela razão até ao ponto em que nada, nem mesmo a razão, os sustenta, e depois são desencadeados. O mesmo vale para Cineastas Anormais, porque não podemos esquecer como Cabeça de borracha Uma ligação ao trabalho anterior do cineasta, uma ligação às curtas-metragens da sua juventude, uma ligação ao primeiro filme (seis pessoas ficaram doentes) declara claramente a doença (por exemplo, de veludo azul Viciado nesta doença",Ele colocou sua doença em mim”) como uma grande anomalia, um grande medo, cada homem e cada mulher encontram o seu monstro interior.

veludo azul1986

Para adolescentes nascidos na década de 1980, veludo azul Ele teve algum tipo de experiência de iluminação. É como voltar à infância, às fábulas e aos contos de fadas que lhes contavam (há algo O Mágico de Oz Aqui não é por acaso que existe uma Dorothy), mas tudo o que é proibido e não dito está à sua disposição - "Porra" Frank de Dennis Hopper ("Eu vou foder qualquer coisa que se mova!") são manifestações horríveis dessas proibições, o desvio sexual preenchendo a lacuna entre os sonhos românticos e os pesadelos psicopáticos. Como as doces canções de Bobby Vinton e Roy Orbison (em um sonho) viraram-se do avesso e nunca mais saíram do local de nascimento. Lynch poderia dizer veludo azul o que Michael Powell disse voyeur: Este é um "filme doce".

Twin Peaks: Os Últimos Dias de Laura Palmer1992

As aventuras de David Lynch na terra das comédias malucas. Algumas pessoas pensam, e talvez esteja certo, picos gêmeos No interminável e incerto elenco de personagens da série de TV (a original e a "sequela" de 2017), e filme negro Etano comédiaMas a versão cinematográfica, apertada e acidentada, encontra uma forma de serializar a história, permitindo que as chamas da loucura narrativa viajem com o público. De certa forma, este é um filme fundamental: condensa o Lynch do período anterior e lança o Lynch do período final.

estrada perdida1998

Com o passar do tempo, cada vez mais estrada perdidaO filme foi recebido com certa relutância na época, mas parece ser um ponto central na obra de Lynch. A claustrofobia doméstica da cena de abertura (a casa de Bill Pullman/Patricia Arquette é um túmulo de amores mortos) explode então dentro ou fora dos personagens, ninguém sabe ao certo, num mundo que divide, multiplica, No filme de universos sobrepostos, ontologia diabólica (existência e inexistência, existência e inexistência, ao mesmo tempo, mistério homem, Por Robert Blake) É também uma questão de cronologia e mitologia (década de 1950, preto Aparecendo na cena——refazer Fazer beije-me fatalmente, Autor: Robert Aldrich, e Hollywood Mythology também aparecerão neste caso Mulholland Drive e império interior).

Mulholland Drive2001

incontáveis Quantidade máxima Os Melhores Filmes do Século 21 o coloca como o melhor filme lançado depois de 2000. Mas é impossível considerar Mulholland Drive Como uma lousa em branco sem vê-la como um filme higienizado (é um filme “silencioso”) do conjunto de ideias, temas e obsessões (duplicidade, “projeção”) que Lynch vem cultivando. Como experiência narrativa, há um ponto em que tudo atinge o seu limite inerente, e assim o próximo filme de Lynch, o seu último império interiorapontando a agulha numa direção mais “expressionista”. O cinema americano está a mudar, mas em 2001 este tipo de experimentalismo ainda era possível e muito próximo do coração da grande indústria (e nesse aspecto, reconectou-se com um dos seus antepassados). Vertigem - a mulher que viveu duas vezes, Hitchcock).